Luttes et mémoire dans l'art latino-américain

En Amérique latine, les manifestations artistiques se renouvellent au contact des mouvements de résistance et amplifient les revendications des mouvements sociaux. Contrairement à d'autres traditions artistiques internationales, la production latino-américaine se caractérise par son attachement aux luttes populaires et son rejet des forces autoritaires, même si le médium artistique véhicule une plus grande diversité de positions idéologiques individuelles.

Ce séminaire vise à explorer la production artistique dans différents pays et traditions durant les années 1970. Les œuvres sélectionnées, principalement littéraires, témoignent de leur époque respective, non seulement par des prix, mais surtout par une perspective d'art populaire. L'art, souvent exprimé à travers des produits culturels, s'inscrit dans un contexte de tensions hégémoniques constantes : d'une part, il dépend des modèles de distribution capitalistes pour la rémunération et la survie des artistes, avec des chaînes de production techniques complexes – notamment dans les secteurs audiovisuel, phonographique et de l'édition ; d'autre part, il interroge et débat cette même distribution. Ces tensions se complexifient lors des épisodes de censure ou d'acrramentos, provoqués par la montée de la contestation radicale dans certaines régions du continent. Ainsi, dans le cadre d'une réflexion sur l'art et la résistance, ces tensions apparaissent comme un champ d'analyse pertinent.

Les œuvres sélectionnées traversent différentes régions et époques, en mettant l'accent sur la résistance contemporaine. Le programme s'ouvre sur l'expérience de l'exil et de la résistance à la dictature, illustrée par l'album emblématique du Brésilien Caetano Veloso (1969) et les interventions du collectif chilien CADA (Collective of Art Actions), fondé en 1979 par Fernando Balcells, Juan Castillo, Diamela Eltit, Lotty Rosenfeld et Raúl Zurita.

Après avoir discuté d'œuvres qui présentent cette mémoire liée à des groupes qui subissent des black-outs constants, par exemple les groupes LGBTQIA+ et les personnes noires, les discussions s'orientent vers les textes Je parle pour ma différence , manifeste du Chilien Pedro Lemebel (1986), des poèmes de l'Uruguayen Alfredo Fressia et de l'Argentin Néstor Perlongher, publiés dans les années 1990 et des extraits du récit historique Eu, Tituba : sorcière noire de Salem , de l'écrivaine guadalupe Maryse Condé (1986, avec le titre original Moi, Tituba, sorcière… noire de Salem ).

Au XXIe siècle, le programme explore les thèmes de la mémoire et de la résistance, en s'appuyant sur les notions d'appartenance et de survie face à une crise économique et au chômage qui frappent durement les femmes. À cette fin, sont abordés le récit d' Olhos D'água , de la Brésilienne Conceição Evaristo (2015), et le film Pela Janela , réalisé par Carolina Leone et coproduit en Argentine et au Brésil (2017) . Poursuivant la réflexion sur le genre, le programme s'intéresse notamment aux œuvres Soñarán en el Jardín , de la Mexicaine Gabriela Damián Miravete (2015), qui explore la question du féminisme, et A sua imagem , de Teresa Mira de Echeverría (2015), en intégrant la dimension coloniale à cette problématique.

Le programme se conclut par une discussion écologique guidée par diverses voix artistiques du continent. Pour aborder ce sujet, choisissez le texte Conversatório sobre o Bem Viver , de l'éducateur bolivien Mario Rodríguez Ibáñez (2016) et les récits Tsintatak , d'Ateri Miyawatl (2020), écrivaine nahuatl, et Semilla , de la Mexicaine Illiana Vargas (2019).

Le séminaire comprendra sept salles théoriques, avec exposition et débat autour d'œuvres d'art, et trois salles pratiques, dédiées à des exercices de création et d'élaboration de fragments de dissertation sur les thèmes abordés. La participation impliquera, en plus des lectures et des discussions, la tenue d'un « carnet de terrain », recueil de notes et de réflexions, permettant d'observer son environnement et ses découvertes créatives. Le travail final pourra prendre la forme d'un article scientifique, d'une dissertation ou d'un récit de fiction en prose, abordant certains des thèmes traités, accompagné d'un texte dissertation justifiant le raisonnement théorique.