Música e religiosidade afro-latino-americanas e caribenhas

Este seminário oferece uma visão geral introdutória da presença musical e religiosa da diáspora africana na América Latina e no Caribe e propõe uma reflexão sobre questões teóricas e metodológicas levantadas pelos estudos da música e das práticas religiosas afro-latino-americanas e caribenhas, levando em consideração as dimensões étnicas e raciais que as permeiam.

Serão abordados diversos temas: as práticas da poética musical e a produção de significados na música e nas práticas religiosas da diáspora africana; as formações da alteridade nacional e a dimensão étnica/racializada dessas práticas musicais e religiosas e das relações sociais em que se desenvolvem; o conceito de Atlântico Negro e seu debate para o Sul; a performatividade/auditividade/oralidade das práticas musicais; os processos de incorporação e mistura com elementos e gramáticas das culturas afro-americanas e sua circulação nos fluxos atlânticos através da indústria cultural e das migrações.

Estudos de caso da música popular afro-latino-americana e caribenha. Africanismos, africanismos e africanidades referem-se a conceitos e noções desenvolvidos ao longo do século XX para a análise cultural e política de fenômenos como a música dos descendentes de africanos nas Américas e no Caribe, resultantes do período do tráfico de escravos e das circulações atlânticas e diaspóricas de fluxos e migrações culturais.

Vale ressaltar que as práticas musicais e de dança, vinculadas a espaços religiosos, festivos e seculares, estão entre os processos de organização da etnicidade de pessoas de ascendência africana nas Américas e no Caribe. A atenção aos espaços produzidos e definidos pelos efeitos performativos dessas práticas revela alteridades culturais e sociais racializadas, configuradas nos interstícios e margens dos Estados-nação, onde estigmas sociais são situacionalmente transformados em emblemas, invertendo seus significados. Práticas religiosas, gêneros e estilos de performance musical têm sido caracterizados como formações estereofônicas, sincréticas, crioulizadas, hibridizadas ou mulatas entre tradições europeias, africanas e ameríndias. Seus significados, reinvenções e perdas são definidos em processos de luta no campo simbólico com os setores dominantes, mas uma perspectiva de antagonismo e resistência não esgota o significado dessas práticas e representações subalternas, na medida em que elaboram visões emancipatórias e valores alternativos de mundo, como os das comunidades quilombolas.

O seminário promoverá a reflexão sobre essas questões teóricas e metodológicas, bem como sobre aquelas que surgem da própria prática musical. Examinará a conceitualização de elementos estruturantes na música popular de origem afro-americana, os fenômenos do microtempo, da organização microssocial e da autorregulação da energia coletiva, além das estruturas de sentimento e sensibilidade envolvidas. Os tópicos incluirão estudos de caso baseados em pesquisas etnográficas e comparativas sobre música afro-americana, perspectivas teóricas e metodológicas da antropologia da música e estudos de colonialidade.

OBJETIVO GERAL

• Apresentar as principais perspectivas, contribuições e debates no estudo da música e das práticas religiosas afro-latino-americanas e caribenhas.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Que os alunos:

• Identificar referências básicas para o desenvolvimento de estudos sobre música e práticas religiosas afro-latino-americanas e caribenhas.

• Reconhecer os espaços em que as práticas musicais de origem africana foram reproduzidas, misturadas e desenvolvidas na América Latina e no Caribe.

• Caracterizar as principais etapas históricas de gestação e transformação das culturas musicais da diáspora africana na América Latina e no Caribe: dos legados africanos às células da escravidão e do sofrimento nas formações nacionais da alteridade.

• Compreender a interligação entre crenças religiosas e práticas musicais, e vice-versa.

• Compreender o conceito do Atlântico Negro como uma forma de entender a música da diáspora e suas características em termos de história, performatividade e oralidade dessas culturas musicais.

• Familiarize-se com as referências básicas que orientam sua escuta na multiplicidade de práticas musicais populares marcadas étnica/racialmente como “Afro”, “Negra”, “Mulato”, “Mestiço”, bem como quando elas são demarcadas étnica/racialmente como “nacionais” ou “regionais”.

• Identificar e caracterizar aspectos das musicalidades afro-latino-americanas e caribenhas em processos de mistura e hibridização, circulação transnacional de elementos simbólicos em fluxos regionais e atlânticos.

• Eles conseguem conceber princípios de organização cultural – lógicas culturais, conhecimentos e habilidades – e identificar estruturas expressivas – tópicos – como elementos da retórica musical, entrelaçados com o significado das práticas e sua performatividade.

• Introdução ao estudo das musicalidades afro-latino-americanas e caribenhas.
• Os espaços da música afro-latino-americana e caribenha.
• A Diáspora e o Atlântico Negro.
• O espaço festivo afro-latino-americano e caribenho: Son, Rumba, Salsa.
• O espaço festivo afro-latino-americano: Samba e Carnaval.
• Música no contexto religioso afro-latino-americano e caribenho.
• Os graves profundos da música afro-latino-americana e caribenha.
• As noções de imanência e corporeidade nas religiões da África Ocidental.
• Contribuições das tradições religiosas afrodescendentes para o discurso sobre gênero e sexualidade. Outras epistemologias, outros significados, outras interpretações.
• O dia festivo do santo: o encurtamento da distância entre o divino e o humano.