De las desigualdades a las diversidades. Prácticas artísticas en las periferias de América Latina y el Caribe

Vistas, o fabricadas, desde hace mucho como territorios directa y exclusivamente asociados tanto a la violencia, como a las muchas carencias, las periferias viven de modo cotidiano los efectos de los estigmas que las historias únicas han estado forjando desde hace siglos sobre ellas y sobre las personas que allí habitan. En este mismo sentido, documentos e informes como el Mapa de la violencia y afines dan cuenta de que, al parecer, no solo corroboramos los estigmas, sino que seguimos repitiendo el estribillo de una popular canción brasileña según la cual, “la carne más barata del mercado es la carne negra” (Marcelo Yuka, Capeletti & Seu Jorge). Y cabe decir que lo “negro” aquí no se limita a los rasgos fenotípicos sino que incluye toda la compleja trama que activa prejuicios de todo tipo. Por otra parte - y en diálogo con una de las enseñanzas zapatistas - si por un lado, “han sido siglos de tormenta para los pueblos originarios y los desposeídos de México y del mundo”, por otra, resulta que, según los/as mismos/as zapatistas, “si algo se aprende abajo es a vivir en condiciones adversas”. Las periferias – reacias tanto a los estigmas como a las idealizaciones – han saltado a la primera plana de muchos noticieros no desde las acostumbradas espectacularizaciones de sus dramas, sino por la contundencia de las propuestas artísticas, al igual que las tecnologías sociales que han estado desarrollando ante el crónico y conocido abandono. 

En este sentido, buscamos en este Seminario presentar prácticas artísticas que nos permitan comprender, por ejemplo, los sentidos de una noción como la de “revancha de la periferia” de la que nos hablaba Milton Santos (2003). Es decir, más que hablar de resistencias (que por cierto siguen siendo más que necesarias), se busca ir más allá de lo reactivo para evidenciar lo que podríamos nombrar como ofensivas culturales emancipadoras. Es decir, ante la vigorosa dinámica artística y cultural que se vive hoy en los abajos, categorías como “movimientos sociales” quizás no alcancen a traducir lo que Raúl Zibechi describe como “sociedades en movimiento”. En estos “quilombos urbanos” que son los territorios en los que se tejen las artes de las que vamos a tratar en el Seminario, se vienen tejiendo fecundos e inspiradores aportes a un canon que se reconfigura y se “ennegrece” - por emplear otro de los potentes neologismos surgidos de estos colectivos. En síntesis, el tema del Seminario se justifica por aportar a la cartografía y a la sistematización de una plétora de iniciativas inspiradoras gestadas en las periferias de diferentes ciudades latinoamericanas y caribeñas.

Objetivo General

Ampliar la mirada sobre la vigorosa producción artística de las periferias de las grandes urbes latinoamericanas y caribeñas y repensar las perspectivas metodológicas y epistemológicas con vistas a la construcción de un diálogo de saberes.

Objetivos Específicos

Que los/as estudiantes:

• Conozcan y discutan los resultados de investigaciones sobre manifestaciones artísticas de las periferias de algunas de las grandes urbes latino-americanas y caribeñas;
• amplíen sus conceptos y sensibilidades sobre lo que se viene gestando en las periferias de diferentes latitudes del continente;
• contribuyan a la ampliación de la red de colectivos y de investigadores/as que se dedican a estos temas.

• Cuestionamientos a la historia única
• Literaturas marginalizadas de las periferias
• El hip hop y sus movimientos
• Música, cultura, sociedad: la banda sonora de lo que estamos siendo
• Tramas urbanas: mujeres y arte en la periferia
• Territorio, arte y puntos de encuentro
• (Est)ética de contrabandos + pedagogía de luciérnagas: sobre existir en bando, en fronteras, encrucijadas
• Epistemologías de las barriadas. Tejiendo desde abajo las artes y el derecho a la ciudad
• Políticas culturales y periferias. Organizaciones, recursos y bienes culturales
• Saberes en diálogo. Hacia una academia no extractivista.  

• Acevedo Patricia, Susana Andrada, Paola Machinandiarena (2018) Investigar, e intervenir con jóvenes de sectores populares: claves conceptuales y herramientas de trabajo. 1º ed. Ciudad de Buenos Aires. Grupo Editor Universitario
• Adichie, Chimamanda. N. El peligro de la historia única. Conferencia en video. TED Global, 2009.
• Anzaldúa, Gloria. Borderlands/ La frontera. The New Mestiza. San Francisco: Aunt Lute Books, 1987.
• Attali, Jacques. Ruidos - ensayo sobre la economía política de la música. México: Siglo XXI Editores, 1995.
• Biaggini Martin (2020), Rap de acá. La historia del rap en Argentina. Buenos Aires: Leviatan.
• Bonfim, Carlos et al. Salvador > saraus: quilombismos. In: Dalcastagné, Regina & Tennina, Lucía (orgs), Literatura e periferias (p. 35-63). Porto Alegre: Zouk, 2019.
• Bortignon, Martina. Margen, espejo. Poesía chilena y marginalidad social. Pittsburgh: ILLI, 2016
• Carvalho, José Jorge de, La etnomusicología en tiempos de canibalismo musical. Una reflexión a partir de las tradiciones musicales afro-americanas. TRANS - Revista Transcultural de Música. (artículo 7), 2013.
• Chang, J. (2017), Generación Hip Hop. De la guerra de pandillas y el grafiti al gansta rap. Buenos Aires: Caja Negra.
• Cruz Salazar, Tania (2008). Instantáneas sobre el graffiti mexicano: historias, voces y experiencias juveniles. Última Década, 29, 137-157.
• D’Andrea, T. P. A Formação dos Sujeitos Periféricos: Cultura e Política na Periferia de São Paulo. Universidade de São Paulo. (Tese) Programa de Pós-Graduação em Sociologia: São Paulo, 2013.
• Hercog, Bruna Pegna et alli. Rumo a uma epistemologia das quebradas? Ativismos culturais para além da resistência. PragMATIZES Revista Latino-Americana de Estudos em Cultura, Niterói/RJ, ano 12, n.22, p 245-269., mar. 2022.
• Jelín Elizabeth. ¿Cómo construir ciudadanía?, una visión desde abajo. Pág. 21 a 37. Revista europea de estudios latinoamericanos y del caribe. N 55, 1993.
• Magnani, José G.; Mantese de Souza, Bruna (Orgs)Jóvens na metrópole. Etnografias de circuitos de lazer, encontro e sociabilidade.São Paulo: Terceiro nome, 2007.
• Nascimento, Abdias do. “Quilombismo: um conceito emergente do processo histórico-cultural da população afro-brasileira”. In: NASCIMENTO, Elisa Larkin (org.) Afrocentricidade: uma abordagem epistemológica inovadora. São Paulo: Selo Negro, 2009, p. 197 – 218
• Ramírez, Diego. Entrevista Ramírez. “Moda y pueblo”. Publicado en el blog del poeta.  “El baile es la lucha”. Publicado en abril de 2015.
• Salerno, Daniel; Silba, Malvina. "Juventud, Identidad y Experiencia: Las Construcciones Identitarias Populares Urbanas", en Revista Question. Universidad Nacional de La Plata, vol. 1, no 10, 2006
• Silvestre, Helena. Notas sobre el hambre. São Paulo: Sarau do Binho, 2019.
• Tennina, Lucia. Entonces ¿eso es literatura? Concepciones sobre lo literario en los saraus de poesía de la periferia de São Paulo. En Latin American Research Review , Volume 53 Issue 2 , 13 June 2018 , pp. 372 - 380.

Los requisitos básicos para cursar un seminario son:

• Disposición de al menos 4 horas a la semana para dedicar al cursado del seminario.
• Acceso a internet.
• Razonable manejo de las herramientas de comunicación e informática.
• Manejo del idioma en el que será dictado el curso. Los idiomas oficiales son español y portugués.

Los seminarios tienen una extensión de 12 semanas, más la elaboración de un trabajo final. Se acreditarán 90 horas de dedicación total.

Un curso consta de doce clases, cada una de ellas acompañada por bibliografía de lectura obligatoria, bibliografía complementaria, foros de debate y actividades de formación propuestas por el equipo docente, entregas parciales y un trabajo final. La cursada es virtual y asincrónica. Algunos/as docentes pueden proponer actividades sincrónicas. En esos casos, el horario y la fecha serán acordados previamente entre el equipo docente y los/as estudiantes, a fin de garantizar la participación de todos/as. Para la aprobación del seminario se requiere participar en al menos el 80% de los foros de debate y las actividades propuestas por los/as docentes, haber cumplido con las entregas parciales pautadas y aprobar el trabajo final.

Las formas de pago posibles son por tarjeta de crédito, transferencia y depósito bancario.